タンゲンテンフリューゲルのモーツァルト
緊急！ タンゲンテンフリューゲルのモーツァルト
昨日（12日）、『朝日新聞』朝刊・教育面の「お宝発見」欄に、「欧州の古楽器」として上野学園の楽器展示室が載りました。とりわけ貴重な所蔵品として写真入りで紹介されたのがタンゲンテンフリューゲルなる楽器です。
さっそく亭主のもとに質問がまいりました。「新聞によると18世紀の珍しい楽器らしいけど、それで弾いたモーツァルト演奏ってあるの？」
ということで、急遽「タンゲンテンフリューゲルのモーツァルト」と題し、ごくごく簡単にご紹介しましょう。
タンゲンテンフリューゲル（独：Tangentenflügel、英：Tangent piano）は、レーゲンスブルクのフランツ・ヤコブ・シュペート（Franz Jakob Späth、1714生）なる鍵盤楽器職人が、1750年頃に製作したのが最初とされております。その特徴は、ハンマーで叩くピアノ（いわゆるフォルテ・ピアノ）に若干相違して、タンジェントとよばれる薄い木片を突きあげて弦を打つ構造をもっているようです。
新聞記事によると、「明るく、鋭い独特の響きを生む。音楽・文化学部長の内野允子教授は『音に表情がつけられるのが魅力』と話す」とのこと。上野学園楽器展示室所蔵のタンゲンテンフリューゲルは、同ホームページで確認したところ、フランツ・メンツェンベルガー作（18世紀）で、演奏会で使用可能な現役だそうです。
さて、この楽器とモーツァルトとの関係ですが、ピリオド楽器系鍵盤楽器の泰斗、渡邊順生氏の名盤《クラヴィーアの歴史と名器�供Д癲璽張．襯函Ε侫�ルテピアノ・デュオ》（04、ALM RECORDS：ALCD1073）の自身によるライナー・ノートに以下のようにあります。
《クラヴィーアの歴史と名器�供�
モーツァルト・フォルテピアノ・デュオ》
モーツァルトが初めてピアノという楽器に巡りあったのは、1775年の春、ミュンヘンの「黒鷲亭」と呼ばれる宿屋においてであったと思われる。経営者のフランツ・ヨーゼフ・アルベルトは音楽好きで、恐らくタンゲンテンフリューゲル（タンジェントと呼ばれる小さな棒状の木で弦を打つフォルテピアノの一種）と思われるピアノを所有し、黒鷲亭においても頻繁にコンサートを開催していた。モーツァルトはこのピアノがとても気に入ったらしい。青春の記念碑とも言うべき傑作《ピアノ協奏曲第9番変ホ長調KV271》（1777年初頭）は、この楽器のために書かれたのではないか、と私は考えている。
＊このライナー・ノートの全文（きわめて示唆に富む内容！）が、ネット上にもアップされていました。ここをご参照ください。
この後、モーツァルトがあのヨハン・アンドレアス・シュタイン製作のピアノに出会う有名な話に続くわけですが、どうやらそれ以前に知ったピアノこそがタンゲンテンフリューゲルであったろう、ということになりますね。う〜ん、タンゲンテンフリューゲルで弾いた《ジュノム》コンチェルト、聴きたいなあ。
ということで、モーツァルトとタンゲンテンフリューゲルとの縁は浅からぬものがありそうですが、楽器自体の残存数が少なく珍奇なせいか（新聞によると「世界に数台」）、この楽器によるモーツァルト演奏はなかなかありませんねえ。そのようななか、まず挙げられるのは奇才ジークベルト・ランペ（1964-）の音盤です。
■INTERCORD（SAPHAIR）：INT830.883 ［録音：1989-90］
モーツァルト：クラヴィーア・ソナタと変奏曲 Vol.��
プレリュードとフーガ K.394、ソナタ第4番 K.282、変奏曲 K.265
ソナタ第15番 K.545、ロンド K.511、ソナタ第18番 K.533/494
ジークベルト・ランペ（チェンバロ & タンゲンテンフリューゲル）
当盤は、第4集まで出されて途絶えてしまった（？）素晴らしいシリーズの第3集。いずれも佳演ですが、上掲曲のうちソナタ第4番・18番とイ短調ロンドとの3曲がタンゲンテンフリューゲルで演奏されています。ランペの選曲のセンスが光りますね。就中、第4番第1楽章は、タンゲンテンフリューゲルの音色によく合い、存分に堪能できます（録音も優秀）。
その音色は、実際に聴いていただくしかないのですが、チェンバロの繊細さにフォルテ・ピアノのふくよかさを加えたような感じといったらよいでしょうか。ちょっとハスキーな“雑音”がほどよく混じり、時に憂いを帯びるようなところがあるので、イ短調のロンドではひときわ佳き味わい。また、通称第18番（「新全集」第15番）のソナタ（亭主愛聴曲！）は対位法的書法が目立つ曲なのですが（特に第1楽章）、それがタンゲンテンフリューゲルの音域による音色差とうまくかみ合って、独特の雰囲気を醸しております。
上掲盤は残念ながら現在廃盤だと思われますが、いずれも一聴に値する演奏であり、楽器の資料的価値も高いものです。以前書きましたように、ランペは独MD＋Gレーベルに新シリーズの「モーツァルト：鍵盤楽器独奏曲全集」録音を開始しており、現在第7集まで発売されておりますが（第8集は6月頃発売らしい…順調！）、フォルテ・ピアノ、チェンバロ、クラヴィコードの3種を使い分けているだけで、未だタンゲンテンフリューゲルは登場しておりません。新盤は全体に、よりマニエリスティックな演奏となっており、日頃亭主としては未完の旧盤の方を愛聴しております。
そうそう、この盤の使用楽器ですね。クリストフ・フリードリヒ・シュメール（Christoph Friedrich Schmahl）作、1800年、於レーゲンスブルクで、現ミュンヘン・ドイツ博物館所蔵だそうです。写真で見る限り、外見はフォルテ・ピアノと大差ありませんね。膝ペダルが付随しているようです。
シュメール作タンゲンテンフリューゲル（1800年）
アクション部分の構造
※権利上の問題があれば削除しますので、ご連絡ください。
もうひとつは、ギ・ペンソンが弾く2曲です。
■RICERCAR：RIC105081（3枚組） ［録音：1991］
モーツァルト：鍵盤楽器独奏小品集
ルック・ドヴォ、ギ・ペンソン他
（チェンバロ、フォルテ・ピアノ、オルガン、クラヴィコード、タンゲンテンフリューゲル）
上記3枚組に含まれる「8つのメヌエット K.315a」と「カプリッチョ K.395」の2曲だけがタンゲンテンフリューゲルによる演奏となっています。なかなかの演奏ですよ。
BRILLIANT盤
このRICERCAR原盤は今では入手困難でしょうが、幸いにもBRILLIANT CLASSICSレーベルの上掲廉価盤MOZART EDITION Vol.13（10枚組）に3枚とも所収となっておりますので、簡単に聴けます。まあ、タンゲンテンフリューゲルの2曲のためだけに買う、というのは廉価盤とはいえどうかと思いますが…。ちなみに5枚分は、「文質彬彬（5）：ロンドン・スケッチブック」中で紹介したバルト・フォン・オールトの「モーツァルト・鍵盤楽器作品全集」（14枚組）［BRILLIANT：93025］と重複しておりますのでご注意を。さらなるちなみに、1枚は、マルティン・ハーゼルベックによるオルガン曲集（スイスNOVALIS原盤）で、これは名演。
以上の2種の音盤が亭主のすぐに思いついた「タンゲンテンフリューゲルのモーツァルト」演奏です。他にもあるかなあ。ご示教くだされたし……
と、ここまで書きつらねたところ有力なる新情報が本日もたらされました。
ピリオド楽器系演奏を語る超充実ブログの先達、SEEDS ON WHITESNOWの管理人・まるた様から亭主未架蔵の音盤をご紹介いただきました。
■Mozart：Paris1778 6Sonates〜K.301-306 ［Ludi Musici］
Marieke Spaans（Tangentenflügel）、Anton Steck（Vn）
情報によりますと、コンチェルト・ケルンのコンサート・マスター、アントン・シュテックの伴奏として、1789年製タンゲンテンフリューゲルが使用されているとのこと。「演奏も十分に素晴らしい」そうなので、さっそく注文いたしました（後日追補できればと思います）。
まるた様は、なんと2004年に上述、上野学園のタンゲンテンフリューゲルの演奏を生でお聴きになっております！ 「とても貴重な存在には変わりないのですが、あまり状態は良いようではなく、音としてはもう少し張りのある音だったらいいのに…」との感想をもたれたそうです。それでもこうしたピリオド楽器は、実音を聴くことが重要ですから、うらやましいですね。SEEDS ON WHITESNOWでは、モーツァルト以外のタンゲンテンフリューゲル音盤や上述渡邊氏の名著が紹介（ココ）されておりますので、是非ご参照くださいませ。
以上、緊急な記事にて、遺漏も多かろうと存じますが、取り急ぎ冒頭、友人の返答を兼ねてまとめました。
※追補 上記未架蔵盤入手。別頁にて追補しましたのでご参照ください。 亭主
昨日（12日）、『朝日新聞』朝刊・教育面の「お宝発見」欄に、「欧州の古楽器」として上野学園の楽器展示室が載りました。とりわけ貴重な所蔵品として写真入りで紹介されたのがタンゲンテンフリューゲルなる楽器です。
さっそく亭主のもとに質問がまいりました。「新聞によると18世紀の珍しい楽器らしいけど、それで弾いたモーツァルト演奏ってあるの？」
ということで、急遽「タンゲンテンフリューゲルのモーツァルト」と題し、ごくごく簡単にご紹介しましょう。
タンゲンテンフリューゲル（独：Tangentenflügel、英：Tangent piano）は、レーゲンスブルクのフランツ・ヤコブ・シュペート（Franz Jakob Späth、1714生）なる鍵盤楽器職人が、1750年頃に製作したのが最初とされております。その特徴は、ハンマーで叩くピアノ（いわゆるフォルテ・ピアノ）に若干相違して、タンジェントとよばれる薄い木片を突きあげて弦を打つ構造をもっているようです。
新聞記事によると、「明るく、鋭い独特の響きを生む。音楽・文化学部長の内野允子教授は『音に表情がつけられるのが魅力』と話す」とのこと。上野学園楽器展示室所蔵のタンゲンテンフリューゲルは、同ホームページで確認したところ、フランツ・メンツェンベルガー作（18世紀）で、演奏会で使用可能な現役だそうです。
さて、この楽器とモーツァルトとの関係ですが、ピリオド楽器系鍵盤楽器の泰斗、渡邊順生氏の名盤《クラヴィーアの歴史と名器�供Д癲璽張．襯函Ε侫�ルテピアノ・デュオ》（04、ALM RECORDS：ALCD1073）の自身によるライナー・ノートに以下のようにあります。
《クラヴィーアの歴史と名器�供�
モーツァルト・フォルテピアノ・デュオ》
モーツァルトが初めてピアノという楽器に巡りあったのは、1775年の春、ミュンヘンの「黒鷲亭」と呼ばれる宿屋においてであったと思われる。経営者のフランツ・ヨーゼフ・アルベルトは音楽好きで、恐らくタンゲンテンフリューゲル（タンジェントと呼ばれる小さな棒状の木で弦を打つフォルテピアノの一種）と思われるピアノを所有し、黒鷲亭においても頻繁にコンサートを開催していた。モーツァルトはこのピアノがとても気に入ったらしい。青春の記念碑とも言うべき傑作《ピアノ協奏曲第9番変ホ長調KV271》（1777年初頭）は、この楽器のために書かれたのではないか、と私は考えている。
＊このライナー・ノートの全文（きわめて示唆に富む内容！）が、ネット上にもアップされていました。ここをご参照ください。
この後、モーツァルトがあのヨハン・アンドレアス・シュタイン製作のピアノに出会う有名な話に続くわけですが、どうやらそれ以前に知ったピアノこそがタンゲンテンフリューゲルであったろう、ということになりますね。う〜ん、タンゲンテンフリューゲルで弾いた《ジュノム》コンチェルト、聴きたいなあ。
ということで、モーツァルトとタンゲンテンフリューゲルとの縁は浅からぬものがありそうですが、楽器自体の残存数が少なく珍奇なせいか（新聞によると「世界に数台」）、この楽器によるモーツァルト演奏はなかなかありませんねえ。そのようななか、まず挙げられるのは奇才ジークベルト・ランペ（1964-）の音盤です。
■INTERCORD（SAPHAIR）：INT830.883 ［録音：1989-90］
モーツァルト：クラヴィーア・ソナタと変奏曲 Vol.��
プレリュードとフーガ K.394、ソナタ第4番 K.282、変奏曲 K.265
ソナタ第15番 K.545、ロンド K.511、ソナタ第18番 K.533/494
ジークベルト・ランペ（チェンバロ & タンゲンテンフリューゲル）
当盤は、第4集まで出されて途絶えてしまった（？）素晴らしいシリーズの第3集。いずれも佳演ですが、上掲曲のうちソナタ第4番・18番とイ短調ロンドとの3曲がタンゲンテンフリューゲルで演奏されています。ランペの選曲のセンスが光りますね。就中、第4番第1楽章は、タンゲンテンフリューゲルの音色によく合い、存分に堪能できます（録音も優秀）。
その音色は、実際に聴いていただくしかないのですが、チェンバロの繊細さにフォルテ・ピアノのふくよかさを加えたような感じといったらよいでしょうか。ちょっとハスキーな“雑音”がほどよく混じり、時に憂いを帯びるようなところがあるので、イ短調のロンドではひときわ佳き味わい。また、通称第18番（「新全集」第15番）のソナタ（亭主愛聴曲！）は対位法的書法が目立つ曲なのですが（特に第1楽章）、それがタンゲンテンフリューゲルの音域による音色差とうまくかみ合って、独特の雰囲気を醸しております。
上掲盤は残念ながら現在廃盤だと思われますが、いずれも一聴に値する演奏であり、楽器の資料的価値も高いものです。以前書きましたように、ランペは独MD＋Gレーベルに新シリーズの「モーツァルト：鍵盤楽器独奏曲全集」録音を開始しており、現在第7集まで発売されておりますが（第8集は6月頃発売らしい…順調！）、フォルテ・ピアノ、チェンバロ、クラヴィコードの3種を使い分けているだけで、未だタンゲンテンフリューゲルは登場しておりません。新盤は全体に、よりマニエリスティックな演奏となっており、日頃亭主としては未完の旧盤の方を愛聴しております。
そうそう、この盤の使用楽器ですね。クリストフ・フリードリヒ・シュメール（Christoph Friedrich Schmahl）作、1800年、於レーゲンスブルクで、現ミュンヘン・ドイツ博物館所蔵だそうです。写真で見る限り、外見はフォルテ・ピアノと大差ありませんね。膝ペダルが付随しているようです。
シュメール作タンゲンテンフリューゲル（1800年） 
アクション部分の構造※権利上の問題があれば削除しますので、ご連絡ください。
もうひとつは、ギ・ペンソンが弾く2曲です。
■RICERCAR：RIC105081（3枚組） ［録音：1991］
モーツァルト：鍵盤楽器独奏小品集
ルック・ドヴォ、ギ・ペンソン他
（チェンバロ、フォルテ・ピアノ、オルガン、クラヴィコード、タンゲンテンフリューゲル）
上記3枚組に含まれる「8つのメヌエット K.315a」と「カプリッチョ K.395」の2曲だけがタンゲンテンフリューゲルによる演奏となっています。なかなかの演奏ですよ。
BRILLIANT盤
このRICERCAR原盤は今では入手困難でしょうが、幸いにもBRILLIANT CLASSICSレーベルの上掲廉価盤MOZART EDITION Vol.13（10枚組）に3枚とも所収となっておりますので、簡単に聴けます。まあ、タンゲンテンフリューゲルの2曲のためだけに買う、というのは廉価盤とはいえどうかと思いますが…。ちなみに5枚分は、「文質彬彬（5）：ロンドン・スケッチブック」中で紹介したバルト・フォン・オールトの「モーツァルト・鍵盤楽器作品全集」（14枚組）［BRILLIANT：93025］と重複しておりますのでご注意を。さらなるちなみに、1枚は、マルティン・ハーゼルベックによるオルガン曲集（スイスNOVALIS原盤）で、これは名演。
以上の2種の音盤が亭主のすぐに思いついた「タンゲンテンフリューゲルのモーツァルト」演奏です。他にもあるかなあ。ご示教くだされたし……
と、ここまで書きつらねたところ有力なる新情報が本日もたらされました。
ピリオド楽器系演奏を語る超充実ブログの先達、SEEDS ON WHITESNOWの管理人・まるた様から亭主未架蔵の音盤をご紹介いただきました。
■Mozart：Paris1778 6Sonates〜K.301-306 ［Ludi Musici］
Marieke Spaans（Tangentenflügel）、Anton Steck（Vn）
情報によりますと、コンチェルト・ケルンのコンサート・マスター、アントン・シュテックの伴奏として、1789年製タンゲンテンフリューゲルが使用されているとのこと。「演奏も十分に素晴らしい」そうなので、さっそく注文いたしました（後日追補できればと思います）。
まるた様は、なんと2004年に上述、上野学園のタンゲンテンフリューゲルの演奏を生でお聴きになっております！ 「とても貴重な存在には変わりないのですが、あまり状態は良いようではなく、音としてはもう少し張りのある音だったらいいのに…」との感想をもたれたそうです。それでもこうしたピリオド楽器は、実音を聴くことが重要ですから、うらやましいですね。SEEDS ON WHITESNOWでは、モーツァルト以外のタンゲンテンフリューゲル音盤や上述渡邊氏の名著が紹介（ココ）されておりますので、是非ご参照くださいませ。
以上、緊急な記事にて、遺漏も多かろうと存じますが、取り急ぎ冒頭、友人の返答を兼ねてまとめました。
※追補 上記未架蔵盤入手。別頁にて追補しましたのでご参照ください。 亭主
文質彬彬（5）：ロンドン・スケッチブック K.15a〜15ss
文質彬彬（5） 《ロンドン・スケッチブック》 K.15a〜15ss
新年度というのはせわしないもの。連休前に一仕事片付けたいとは思うものの、お花は咲くは、緑は輝くは……で、艸木好きの亭主は当然うわの空ということにあいなります。
仕事場の窓から萌葱や橙桃を点描した春霞を眺めますと、「世の中に絶えてお花のなかりせば…」などと古人よろしく半実仮想を口ずさみ、お茶ばかりすすることに。景色と反比例して心中は長閑でないものです。
夕暮れ、仕事場の窓から…
のどかな景色ですね
裏山のカタクリの花
仕事をテキパキとこなしたいとき、亭主はモーツァルトをめったに流しません。世間一般に相違して、亭主にとってモーツァルトはBGMにはトンと向かないのであります。聴き入ってしまうわけですね。亭主は車に乗りませんが、もし運転することがあっても、モーツァルトは車中流せないと思います。きわめて危険です。
そんな中でも、たまさかテンポよく仕事をしたいときにかけるのが、この最初期作品《ロンドン・スケッチブック》なのですよ。
《ロンドン・スケッチブック》は、1764年のロンドン旅行中に書き散らされた、モーツァルト8歳時（！）の草稿集。前半第27曲までは鉛筆書きで、ロンド、ジーク、メヌエット、アルマンド、コントルダンスといった舞曲も含みます。現在は鍵盤楽器で演奏されることが多いのですが、オーケストラ演奏を想定していたスケッチもあるようです。
少年モーツァルトが楽器も用いず、楽想のおもむくままに筆をはしらせた小品群（各曲数十秒〜数分）ですので、本来は連続して演奏し、鑑賞する、といったたぐいの楽曲ではないわけです。音楽学者でもあるエリック・スミス（かの名匠シュミット＝イッセルシュテットの息子ですね）がわざわざディヴェルティメントに編成し直して、さらにオーケストレーションを施して、何とか鑑賞に耐えるように、と世話を焼いたゆえんであります。
しかし、この脈絡もなく短篇が繰り出されるところこそが亭主のお気に入りなのであって、さほど楽曲に注意がむかず、心地よいリズムのなか仕事がはかどる、という具合なのですな。
それでも、曲が進んでK.15tやK.15vなんていうスゴイのに差しかかると、やっぱり数分間の中断を余儀なくされることになります…。
さて、少年期のスケッチ集にも音盤はありまして、以下、演奏楽器ごとに分類して紹介することといたしましょう。
アウエルバッハ盤 
クローエルス盤
モダン・ピアノ
■ワルター・クリーン盤（1964）
［MUSICAL CONCEPTS：MC131］
＊6曲のみ。「変奏曲・小品集」（3枚組）に収録。
■レーラ・アウエルバッハ盤（1998）★
［ARABESQUE：Z6795］
＊前半に「ナンネル練習帳」所収の初期作品群併録。
■ハンス＝ウード・クローエルス盤（2001）
［NAXOS：8.554769］
＊断片曲を補作収録。
■マルティノ・ティリモ盤（2006）★
［REGIS：RRC1257］
＊ソナタ集・変奏曲集・小品集も完成させている。
クリーン盤は、6曲なのが惜しいです。クローエルス盤は、一番入手しやすく、またK.15rrとK.15ssという断片で残されてほとんど演奏されることのない2曲を、自身で編曲して収録した点は貴重なんですが、肝腎の演奏がいただけません。
一番のお薦めは、アウエルバッハ盤。彼女（1973年ロシア生）は、アメリカ在住のピアニストで、詩人・作家・作曲家でもあるそうです。2004年ノーベル文学賞にノミネートされたとか。
上述したように、この楽曲群は組曲ではなく、また当然そのまま演奏されることが意図されたものでもないので、普通に順次演奏すると、雑多な形式の小品が無機的に繰り出されるだけなのですが、彼女は強弱やちょっとした装飾・アゴーギグをつけて変化をつくっています。しかし、その表情付けがあまりイヤらしくないので、耳に心地よい流れが持続します。
もうひとつの推薦盤が、ティリモ盤です。最新の『ピアノ&ピアニスト2008』（音楽之友社）にもその名を見出せないので、日本では無名に近いのかもしれませんが、かなり以前から活動しているキプロス生まれの渋いピアニストです。既にEMI等にシューベルトのソナタ全集やドビュッシー、ヤナーチェクの全集を入れています。最近、独Regisレーベルにモーツァルトのソナタや変奏曲を含む鍵盤楽器作品全集（ソナタ集：RRC5003、変奏曲・小品集：RRC7002）を完成させたばかりで、紹介盤もその一枚となります。
非常な廉価盤なのですが、いずれも演奏は一級品です。けっして才気ほとばしる、といった派手な演奏ではありませんが、じわじわ響く佳演ですよ。プラハ室内管と協奏曲も録音を始めたようです（現在1枚所持）。
ティリモ盤 
オールト盤
フォルテ・ピアノ
■バルト・フォン・オールト盤（2005）★
［BRILLIANT：93025］
＊「モーツァルト・鍵盤楽器作品全集」（14枚組）中の1枚。価格は6〜7千円程度。
フォルテ・ピアノによる演奏で、ほぼ全曲演奏しているのは当盤だけでしょう。オールトは、マルコム・ビルソンに学んだ俊英。短期間で仕上げた上記「全集」は、ときにムラはあるものの、珍曲も含んでいてまさに驚異的（お値段も！）。4手ソナタや変奏曲には難があるものの、《ロンドン・スケッチブック》はなかなかによく、万人向けではありませんが、フォルテ・ピアノ好き、モーツァルティアンは必携の全集でしょう。
チェンバロ
■エリック・スミス盤（1976）
［PHILIPS：PHCP3594］
＊「初期チェンバロ曲集」所収。スミスによるディヴェルティメント編成版。
自身で編曲して、自身で演奏して、自身でプロデュースしているのだから、エリック・スミスってほんとうに幸せなモーツァルティアンですよね。今となってはチェンバロで弾いているだけ、といった感は否めませんが、モーツァルトへの愛は伝わってきます。
小林道夫盤（SONY）が廃盤の現在、唯一のチェンバロによる演奏として価値はあります。音楽修辞学を能くする優れたチェンバロ奏者による録音を望みたいものです。トン・コープマンが演奏したら、間違いなく装飾過多のマニエリスティックなものになるでしょうね（PHILIPSのモーツァルト大全集所収の初期鍵盤楽器作品集に片鱗あり）。
クラヴィコード
■ジークベルト・ランペ盤（2004〜）▲
［MD＋G：MDG341 1301-2］他
＊「モーツァルト・鍵盤楽器作品全集」は現在第7集まで発売済。第3・5集を除き、ロンドン・スケッチブックからの数曲が含まれる。
モーツァルトが大好きだった楽器、しかし渋すぎる楽器、クラヴィコードによる演奏が鬼才ランペによって陸続生まれています。フォルテ・ピアノ、チェンバロ、クラヴィコードを使い分けての上記全集が進行中なのです。
最近、クリストファー・ホグウッドが3台のクラヴィコードを用いてモーツァルト作品集「the secret Mozart」を出しましたが（DHM：82876 83288 2）、かのフリードリヒ・グルダがすっかり心酔した楽器とはいえ、ほんとうに通な音色ですよね。亭主まだまだ修行が足りません…。
プラハのベルトラムカ荘にあったクラヴィコード。
モーツァルトが弾いたもの…（ではないと思うが）
オルガン
■ベルンハルト・グフレラー盤（1990）▲
［EMI：CDC7 54146 2］ 収録曲：K.15ll、15r、15o
＊ザルツブルクのフランツィスカーナー教会のオルガン使用。
■リウウェ・タミンガ盤（2005）
［ACCENT：ACC24172］ 収録曲：K.15a、15h、15b
＊ボローニャのサン・ドメニコ教会のオルガン使用。
オルガンによる全曲演奏は残念ながらないようです。上記盤は3曲ずつの抄録ですが、優れた演奏です。オルガンお得意のレジスター（音栓）による音色変化を活かした全曲盤があれば楽しいと思いますね。
スミス盤 
マリナー盤
オーケストラ
■ネヴィル・マリナー盤（1971）▲
［PHILIPS：422 545-2］
＊エリック・スミス編曲。COMPLETE MOZART EDITION Vol.45“RARITIES & SURPRISES”所収。かつて国内盤単売あり。スミスによるディヴェルティメント編成版をオーケストラ版に編曲。
既述のスミスが、組曲に適宜編成し、オーケストレーションを施した演奏。《ロンドン・スケッチブック》が飽くまで草稿であり、当然オーケストラを想定した曲もあるのだろうから、あながちフィクションともいえない試みでしょう。実際、遜色ないオーケストラ作品に仕上がっており、こういった曲に才を示すマリナーがうまくまとめております。
この《ロンドン・スケッチブック》は、小品群とはいいながらも曲数は多いので、すべて聴くには70分ほど要します。これがまた、飽きっぽい亭主が集中して仕事ができる頃合いと一致しておりまして、楽曲終了とともに一区切り、お茶の合図となります。
モーツァルトも、おのが少年期のスケッチが、こんなふうに使われているとは心外でしょうけれどもね…
新年度というのはせわしないもの。連休前に一仕事片付けたいとは思うものの、お花は咲くは、緑は輝くは……で、艸木好きの亭主は当然うわの空ということにあいなります。
仕事場の窓から萌葱や橙桃を点描した春霞を眺めますと、「世の中に絶えてお花のなかりせば…」などと古人よろしく半実仮想を口ずさみ、お茶ばかりすすることに。景色と反比例して心中は長閑でないものです。
夕暮れ、仕事場の窓から…のどかな景色ですね
裏山のカタクリの花仕事をテキパキとこなしたいとき、亭主はモーツァルトをめったに流しません。世間一般に相違して、亭主にとってモーツァルトはBGMにはトンと向かないのであります。聴き入ってしまうわけですね。亭主は車に乗りませんが、もし運転することがあっても、モーツァルトは車中流せないと思います。きわめて危険です。
そんな中でも、たまさかテンポよく仕事をしたいときにかけるのが、この最初期作品《ロンドン・スケッチブック》なのですよ。
《ロンドン・スケッチブック》は、1764年のロンドン旅行中に書き散らされた、モーツァルト8歳時（！）の草稿集。前半第27曲までは鉛筆書きで、ロンド、ジーク、メヌエット、アルマンド、コントルダンスといった舞曲も含みます。現在は鍵盤楽器で演奏されることが多いのですが、オーケストラ演奏を想定していたスケッチもあるようです。
少年モーツァルトが楽器も用いず、楽想のおもむくままに筆をはしらせた小品群（各曲数十秒〜数分）ですので、本来は連続して演奏し、鑑賞する、といったたぐいの楽曲ではないわけです。音楽学者でもあるエリック・スミス（かの名匠シュミット＝イッセルシュテットの息子ですね）がわざわざディヴェルティメントに編成し直して、さらにオーケストレーションを施して、何とか鑑賞に耐えるように、と世話を焼いたゆえんであります。
しかし、この脈絡もなく短篇が繰り出されるところこそが亭主のお気に入りなのであって、さほど楽曲に注意がむかず、心地よいリズムのなか仕事がはかどる、という具合なのですな。
それでも、曲が進んでK.15tやK.15vなんていうスゴイのに差しかかると、やっぱり数分間の中断を余儀なくされることになります…。
さて、少年期のスケッチ集にも音盤はありまして、以下、演奏楽器ごとに分類して紹介することといたしましょう。
アウエルバッハ盤 
クローエルス盤モダン・ピアノ
■ワルター・クリーン盤（1964）
［MUSICAL CONCEPTS：MC131］
＊6曲のみ。「変奏曲・小品集」（3枚組）に収録。
■レーラ・アウエルバッハ盤（1998）★
［ARABESQUE：Z6795］
＊前半に「ナンネル練習帳」所収の初期作品群併録。
■ハンス＝ウード・クローエルス盤（2001）
［NAXOS：8.554769］
＊断片曲を補作収録。
■マルティノ・ティリモ盤（2006）★
［REGIS：RRC1257］
＊ソナタ集・変奏曲集・小品集も完成させている。
クリーン盤は、6曲なのが惜しいです。クローエルス盤は、一番入手しやすく、またK.15rrとK.15ssという断片で残されてほとんど演奏されることのない2曲を、自身で編曲して収録した点は貴重なんですが、肝腎の演奏がいただけません。
一番のお薦めは、アウエルバッハ盤。彼女（1973年ロシア生）は、アメリカ在住のピアニストで、詩人・作家・作曲家でもあるそうです。2004年ノーベル文学賞にノミネートされたとか。
上述したように、この楽曲群は組曲ではなく、また当然そのまま演奏されることが意図されたものでもないので、普通に順次演奏すると、雑多な形式の小品が無機的に繰り出されるだけなのですが、彼女は強弱やちょっとした装飾・アゴーギグをつけて変化をつくっています。しかし、その表情付けがあまりイヤらしくないので、耳に心地よい流れが持続します。
もうひとつの推薦盤が、ティリモ盤です。最新の『ピアノ&ピアニスト2008』（音楽之友社）にもその名を見出せないので、日本では無名に近いのかもしれませんが、かなり以前から活動しているキプロス生まれの渋いピアニストです。既にEMI等にシューベルトのソナタ全集やドビュッシー、ヤナーチェクの全集を入れています。最近、独Regisレーベルにモーツァルトのソナタや変奏曲を含む鍵盤楽器作品全集（ソナタ集：RRC5003、変奏曲・小品集：RRC7002）を完成させたばかりで、紹介盤もその一枚となります。
非常な廉価盤なのですが、いずれも演奏は一級品です。けっして才気ほとばしる、といった派手な演奏ではありませんが、じわじわ響く佳演ですよ。プラハ室内管と協奏曲も録音を始めたようです（現在1枚所持）。
ティリモ盤 
オールト盤フォルテ・ピアノ
■バルト・フォン・オールト盤（2005）★
［BRILLIANT：93025］
＊「モーツァルト・鍵盤楽器作品全集」（14枚組）中の1枚。価格は6〜7千円程度。
フォルテ・ピアノによる演奏で、ほぼ全曲演奏しているのは当盤だけでしょう。オールトは、マルコム・ビルソンに学んだ俊英。短期間で仕上げた上記「全集」は、ときにムラはあるものの、珍曲も含んでいてまさに驚異的（お値段も！）。4手ソナタや変奏曲には難があるものの、《ロンドン・スケッチブック》はなかなかによく、万人向けではありませんが、フォルテ・ピアノ好き、モーツァルティアンは必携の全集でしょう。
チェンバロ
■エリック・スミス盤（1976）
［PHILIPS：PHCP3594］
＊「初期チェンバロ曲集」所収。スミスによるディヴェルティメント編成版。
自身で編曲して、自身で演奏して、自身でプロデュースしているのだから、エリック・スミスってほんとうに幸せなモーツァルティアンですよね。今となってはチェンバロで弾いているだけ、といった感は否めませんが、モーツァルトへの愛は伝わってきます。
小林道夫盤（SONY）が廃盤の現在、唯一のチェンバロによる演奏として価値はあります。音楽修辞学を能くする優れたチェンバロ奏者による録音を望みたいものです。トン・コープマンが演奏したら、間違いなく装飾過多のマニエリスティックなものになるでしょうね（PHILIPSのモーツァルト大全集所収の初期鍵盤楽器作品集に片鱗あり）。
クラヴィコード
■ジークベルト・ランペ盤（2004〜）▲
［MD＋G：MDG341 1301-2］他
＊「モーツァルト・鍵盤楽器作品全集」は現在第7集まで発売済。第3・5集を除き、ロンドン・スケッチブックからの数曲が含まれる。
モーツァルトが大好きだった楽器、しかし渋すぎる楽器、クラヴィコードによる演奏が鬼才ランペによって陸続生まれています。フォルテ・ピアノ、チェンバロ、クラヴィコードを使い分けての上記全集が進行中なのです。
最近、クリストファー・ホグウッドが3台のクラヴィコードを用いてモーツァルト作品集「the secret Mozart」を出しましたが（DHM：82876 83288 2）、かのフリードリヒ・グルダがすっかり心酔した楽器とはいえ、ほんとうに通な音色ですよね。亭主まだまだ修行が足りません…。
プラハのベルトラムカ荘にあったクラヴィコード。
モーツァルトが弾いたもの…（ではないと思うが）
オルガン
■ベルンハルト・グフレラー盤（1990）▲
［EMI：CDC7 54146 2］ 収録曲：K.15ll、15r、15o
＊ザルツブルクのフランツィスカーナー教会のオルガン使用。
■リウウェ・タミンガ盤（2005）
［ACCENT：ACC24172］ 収録曲：K.15a、15h、15b
＊ボローニャのサン・ドメニコ教会のオルガン使用。
オルガンによる全曲演奏は残念ながらないようです。上記盤は3曲ずつの抄録ですが、優れた演奏です。オルガンお得意のレジスター（音栓）による音色変化を活かした全曲盤があれば楽しいと思いますね。
スミス盤 
マリナー盤オーケストラ
■ネヴィル・マリナー盤（1971）▲
［PHILIPS：422 545-2］
＊エリック・スミス編曲。COMPLETE MOZART EDITION Vol.45“RARITIES & SURPRISES”所収。かつて国内盤単売あり。スミスによるディヴェルティメント編成版をオーケストラ版に編曲。
既述のスミスが、組曲に適宜編成し、オーケストレーションを施した演奏。《ロンドン・スケッチブック》が飽くまで草稿であり、当然オーケストラを想定した曲もあるのだろうから、あながちフィクションともいえない試みでしょう。実際、遜色ないオーケストラ作品に仕上がっており、こういった曲に才を示すマリナーがうまくまとめております。
この《ロンドン・スケッチブック》は、小品群とはいいながらも曲数は多いので、すべて聴くには70分ほど要します。これがまた、飽きっぽい亭主が集中して仕事ができる頃合いと一致しておりまして、楽曲終了とともに一区切り、お茶の合図となります。
モーツァルトも、おのが少年期のスケッチが、こんなふうに使われているとは心外でしょうけれどもね…
